Cum de a desena o viață încă. Pictură în ulei și acuarele

Artistul explicativ știe că viața încă se naște cu mult înainte de momentul în care peria atinge mâinile. În acest gen, totul începe cu o idee, și anume, capacitatea de a face compoziția elementelor care pot completa reciproc în mod eficient.

Mulți percep arta de desen, încercând să scrie o viață în continuare. Pictura - o ambarcațiune mult mai precise decât poate părea la prima vedere, așa că să ne considerăm postulatele de bază pentru munca în acest gen.

Modelul de construcție a compoziției

Decizia de a scrie o viață în continuare, trebuie să fie luate în considerare câteva reguli:

• de a veni cu o idee care ar putea conecta toate componentele compoziției într-o singură poveste;
• ridica elemente, diferite în mărime și formă, care ar putea echilibra viața încă. Pictura se poate face starea de spirit în plictisitoare desen creion, dar nici o culoare este capabil de a salva locuri de muncă în cazul în care toate elementele compozite au aceeași formă;
• este de dorit să se aleagă toate elementele din culorile corespunzătoare pentru a evita confuzia mai târziu, în amestecarea culorilor cu reflexe;
• experiența multor artiști conduce la concluzia că mult mai spectaculoase uite imaginea, în cazul în care elementele diferă în textura și materiale, cum ar fi lemnul și ceramică;
• o atenție deosebită trebuie acordată în fundal. Draperie ar trebui să se integreze armonios în întreprinderea de ansamblu a vieții încă și nu pentru a atrage atenția. Acest lucru este valabil mai ales în cazurile în care culorile tuturor obiectelor este în culori pastelate;
• nu supraîncărcați spațiul de o abundență a elementelor;
• lumina ar trebui să scadă, astfel încât risuyuschemu a fost confortabil folosind jocuri de lumina si umbra pentru a afișa obiect tridimensional (uneori necesar să se ia o fotografie).

ulei încă de viață

Ulei - Material central în mâinile artistului, care vă permite să dezvăluie pe deplin conceptul de „artă“. ulei încă de viață vă permite să varieze textura, creând o netezime uimitoare a suprafeței sale, și rapid aplică accidente vasculare cerebrale volumetrice.

Urmând compoziția generală principiile pregătite prima idee de viață încă, și toate elementele implicate în acestea sunt dispuse pe o suprafață plană. Urmatoarea pe panza executate schita creion. Unicitatea vopsele de ulei este că acestea pot fi amestecate direct pe pânză. Ei se usuce timp de câteva ore, astfel încât, în orice moment, este posibil să se facă ajustări, idei care ar fi apărut atunci când se analizează activitatea din unghiuri diferite.

Un atribut esențial de vopsele de ulei

Trebuie amintit, a decis să scrie o viață în continuare că pictura în uleiurile implică diluarea lor continuă de terebentină, care are un miros distinct, de aceea este cel mai bine să nu se picteze la domiciliu, astfel încât să nu sufere de o durere de cap mai târziu.

Terebentină este necesar să se adauge la paleta de fiecare dată vopsea mixtă. Pentru a face acest lucru, înainte de a aplica o culoare nouă, trebuie să se spele peria în ea și apoi frecati-l cu o cârpă. La început, cu atât mai bine pentru a evita lucrul cu ulei foarte gros, preferând mai multe opțiuni de lichide.

O altă diferență fundamentală între acest material artă - abilitatea de a amesteca vopseaua prin suprapunerea lor pe unul pe altul pe pânză, cu etapa de trecere a paletei, cu toate acestea, trebuie să fie rezervate pentru acest ventilator-perii.

acuarela. natură moartă

Tehnica acuarelă diferă în mod semnificativ de ulei, nu numai punct de vedere tehnic, dar, de asemenea, starea de spirit. ușurința de aer, abia perceptibil ceata, un gradient unic - care este o fracțiune mică de asociere, care este o pictură de culoare de apă. Still Life, realizat folosind vopsele de date, în frumusețea ei nu este inferior la ulei, și poate pentru componenta estetică, chiar depăși cele de mai sus, deși este doar o chestiune de gust.

vopsea acuarela se dizolvă în timpul în apă , formând pigment transparent , care conferă imponderabilitate imagine și rafinament. Caracteristica tehnică a acestei tehnici de pictura este că aceasta depinde de topografia de hârtie, care vopsea aplicat.

Acuarelă îmbunătățește în mod semnificativ orizonturile estetice de a studia arta oamenilor, permițând înțeleagă adâncimea de frumusețea din jur. Primele atinge de înțelegere artistică a ideologiei acuarelă încă pictura de viață este perfect pentru a face. Pictura prin aceste culori diferite de capacitatea lor de a transmite lumina, și să nu-l întârzie, spre deosebire de ulei. Din cauza acestui factor implică necesitatea de a renunța la construirea unui model detaliat care ar fi vizibil sub stratul de pigment subțire. Pentru noii veniți în domeniul artei este , de obicei , cel mai ușor de a efectua flori care descriu decât volumul de forme geometrice. Mugurii nu necesită o atenție construite și au nevoie de aliniere optimă a culorilor calde și reci, ne permite să le dea volum.

Acuarelă încă de viață - pictura, flori care, dacă iluminate din interior. Acest efect este obținut datorită transparenței ultra-înaltă a vopselei, situată pe hârtie albă. Razele soarelui cad pe imagine și sunt reflectate de suprafața sa. Orice schita acuarelă necesită respectarea cu o secvență de pași pentru a pune capăt lucrărilor în mod corect:

• Figura scrise oblic;
• înainte de a începe lucrul cu culoare, este necesar să se efectueze o schiță compusă pe hârtie;
• când artistul a început să lucreze cu culori, este necesar să se monitorizeze îndeaproape înclinarea imaginii, pentru a evita petele nedorite și de amestecare de culoare;
• atunci când scrieți culori este foarte important să se păstreze conceptul de „privat - la general.“ Aici avem în vedere faptul că trebuie să vă înregistrați separat fiecare floare, dar să-i înfățișeze această singură entitate, care se realizează prin conlucrarea cu lumina si umbra;
• în buchete de flori, în ciuda rolului lor parțială în imaginea de ansamblu, este important să nu pierdeți centrul compozițională personal pentru a direcționa în mod corespunzător atenția privitorului;
• când toată lucrarea a fost scrisă, este necesar să se generalizeze că, uneori, a ajuns la un portret al pieselor individuale, atinge suplimentare.