Fuga - ceea ce în teorie muzicală?

În teorie muzicală este un set de termeni. ascultator Novice poate cere în uimire: Fugă - ce este? Și experții vă va spune că aceasta este una dintre cele mai avansate forme de muzică polifonică.

Originea genului

În cazul în care răspunsul la întrebarea de ce Fuga în muzică, definiția va fi pe scurt: o piesă de teatru, bazată pe realizarea unei teme în mai multe voci. Termenul provine de la cuvântul italian pentru „funcționare“. Fugă ca un gen născut în secolul al 15-lea, atunci când caută compozitori în domeniul formei muzicale și să se străduiască să întruchipeze tema într-o varietate de nuanțe. Acest lucru este posibil în forme polifonice.

Dacă doriți să dea un răspuns mai detaliat la întrebarea de ce Fuga în muzică, definiția ar fi: acest gen formă caracteristică în primul rând pentru arta barocă, atunci când formele de disponibilizare a fost principalele principii artistice. Strămoș al genului este Alexander Poletti, care a creat un formular numit Fugii astăzi.

Care este genul de muzică? Acesta este un set bine stabilit de caracteristici formale, sub formă perfecționată. Și s-a dovedit a fi Poletti toți parametrii Fugii, caracteristica sa principala este polifonie. Acest formular a absorbit toate cele bune pe care a fost inventat în imitație și muzică contrapunct. În centrul Fugii este orice gând. Se numește o temă. Ea a dezvoltat în mod constant și Fugă îmbogățit în diferite voci, acest lucru duce la o regândire a subiectului, dezvoltarea sa. Subiectele variază atunci când este plasat într-o singură octavă. Finalizarea temei nu poate fi pronunțată. Există trei părți compozite, din care despica fugue.

Ce este compoziția? Această combinație armonioasă de elemente într-o anumită formă, care exprimă conținutul. Fugă include trei astfel de elemente: expunerea, dezvoltare și concluzie. Expoziția prezintă subiectul în toate vocile, este dezvoltarea unor noi chei folosind transformare tematică. Concluzia este o temă cheie în tonalitate, în încheierea tuturor vocile devin una. În plus față de fugile trei părți pot fi găsite și două părți. În acest caz, dezvoltarea este combinat cu concluzia.

Tipuri de Fugă polifonice

În teorie, compozitori de muzică, reflectând la întrebarea: „Fuga - adică,“ a ajuns la concluzia că pot exista mai multe variante ale acestui gen. Cele mai frecvente fugii - patru părți. În această formă subiectul începe într-una dintre vocile, este numit lider, apoi se repetă a doua imitatsionno voce (prin satelit), într-un ton mai mare, atunci deoarece variații intră treia voce și repetă lider, urmat de - un al patrulea satelit simulează.

Mai rare sunt două fugue, trei și pyatigolosnye. Aceste forme sunt, de asemenea, construite pe liderul și satelitul, dar există variații în fire duplicat.

În plus față de numărul de voturi Fugǎ poate varia în funcție de rolul de acompaniament. A fost a doua voce sau de a dezvolta propria dvs. temă.

Fuga în epoca barocă

Această perioadă devine genul fugue centrală, bogat în forma sa corespunde cererii de timp. Ei bine-cunoscut teoretician muzical Iogann Fuks a scris un tratat „pași pentru Parnassus“, în care a justificat forma fugii și a formulat metodologia de predare a tehnicii sale. El explică rolul contrapunctului, iar acest lucru de mai mulți ani vor fi fundamentale. Deci, Haydn a studiat o dată contrapunct pentru această lucrare.

Cele mai cunoscute fugile, desigur, sunt lucrările lui J. Bach pentru clavecin, sa „bine temperat Clavier“ este compus din 24 de preludii și fugile în toate cheile posibile. Aceste lucrări au devenit un model pentru o lungă perioadă de timp. Influența Bach asupra generațiilor următoare de compozitori era mare, astfel încât fiecare dintre ele cel puțin o dată a apelat la fugile de scris.

Fugile Perioada clasică

Perioada clasică a împins fugii de linia frontului. Acest gen este prea tradițional. Dar chiar și cei mai mari compozitori precum Beethoven și Mozart, a scris fugile, incluzându-le într-o varietate de lucrările sale. Devine o nouă etapă. Fugă încetează să mai fie o lucrare independentă și face parte din lucrări mai mari. Acest lucru duce la o reducere treptată în sensul puterea de închidere sale. De exemplu, Mozart în finala „Flautul Magic“ a recurs la o formă de fugii.

Fuga în secolul 20

Era romantismului în fața lui Verdi, Wagner și Berlioz se întoarce din cauza popularității Fugii. In secolul 20, și devine o lucrare independentă din nou, de exemplu, pentru organe și încorporate în forme mai mari. Bartok, Reger, Stravinski, Hindemith, Șostakovici și mulți alți compozitori, inovatori da o nouă viață fugii, expunând o regândire profundă a lucrării lui Bach și Beethoven. corespondenții gratuite și disonante sunt baza pentru muzica timpurilor moderne.

muzica contemporană experimentează genurile tradiționale, și nu o excepție de fugă. Care este constanța muzica? Aceasta este o variație pe temele eterne. Prin urmare, Fugă se confruntă cu o nouă transformare, dar nu moare.