"Hannibal: Climbing": un actor care îndeplinește rolul principal. Recenzii ale filmului

Dupa Dragonul Rosu (2000, regizat de Brett Ratner), The Silence of the Lambs (1990 regizat de Jonathan Demme) si Hannibal (2001, regizat de Ridley Scott), Thomas Harris, neinfricat, a prezentat publicului nu doar o poveste infricosatoare despre aventuri Legendarul maniac. El a prezentat "începutul" lui Hannibal Lecter, "ascensiunea" lui.

Principalii actori

Ideea lui Harris a fost realizată de regizorul Peter Webber, care nu a reușit niciodată să ridice scara de carieră, deși nu părea un impuls mai bun pentru succes. Gaspar Oulle a fost invitat la rolul începătorului Hannibal . Rolul în filmul "Hannibal: Climbing" a primit un actor după o lungă dispută cu autorii proiectului, care printre altele au considerat nominalizații Macaulay Culkin, Rupert Fränn, Tom Sturridge, Hugh Dancy, Tom Paine, Hayden Christensen și Dominique Cooper. Preferința în cele din urmă a fost dată lui Gaspar, actorul de atunci, care nu era popular, din cauza asemănării sale surprinzătoare cu tânărul Hannibal. Pentru rolul iubitului sau, mai degrabă, doamnei, a fost invitat un spectaculos Gong Li, pe care privitorul îl putea contempla în picturile "Blestemul Florii de Aur" și "Memoriile lui Geisha". Acum, partenerul ei de ecran era Hannibal Lecturer ("Ascensiunea"). Actorii care au jucat roluri secundare, au privit mai palid comparativ cu personajele din titlu.

motiv

Există o opinie că motivul apariției preistoriei literare și cinematografice a "Tăcerii Mielilor", "Red Dragon" și "Hannibal" a fost dorința de profit, preluată de producătorul Dino De Laurentius și romancierul Thomas Harris. Și a fost păcat să trădezi istoria brandului bine promovat. Mai ales că filmul "Hannibal: Climbing" sa dovedit a fi bine întreținut. Apropo, deja în "Hannibal" a fost programată povestea copilăriei "dificile" Lecter. Regizat de Peter Webber, un cunoscut cerc restrâns de producători de filme la debutul "The Girl with the Pearl Earring", a reușit cu participarea directă a operatorului Ben Davis să elimine o bandă demnă. Mulți critici și spectatori o consideră o pictură "Hannibal: Climbing". Actorul, care a jucat rolul tânărului Lecter (Ulli), un admirator ardent al skateboard-ului, Milan Kundera și Jeanne Moreau, sa dovedit a fi cel mai bun. Deși fanii unei povesti teribile sunt destul de greu de imaginat că acest băiat drăguț timid a crescut psihopatul canonic Anthony Hopkins.

Totul a început cu răzbunare?

"Hannibal: Climbing" este un film ale cărui comentarii sunt diametral opuse. Criticii l-au acuzat pe Harris de faptul că a căzut în această poveste și a redus totul la psihanaliză primitivă. Potrivit acestora, cu o traumă similară copiilor, unul din doi ar ajunge în cele din urmă cu canibalism.

Așadar, încercând să aprofundeze, să extindă și să dezvolte mitologia deja existentă a lui Lecter, autorul ia dezvăluit definitiv și irevocabil imaginea "Hannibal: Rise". Actorii, ale căror fotografii au fost decorate cu postere publicitare ale filmului, susțin contrariul. Cu toate acestea, toți sunt unanimi în doar o singură alegere nereușită a sloganului publicitar, care spune: "Totul a început cu răzbunare". La urma urmei, pe cineva și legendarul Lecter în atrocitățile sale grijulii trebuiau să fie îndrumați de alte motive, și nu de vendetta vulgară. Poate de aceea imaginea lui Hannibal: Alpinismul lui Anthony Hopkins a fost foarte apreciat.

Subiectul creativității libere

Faptul paradoxal este că, în timp ce Lecter nu avea un fundal biografic care să explice cauzele și originile, el era în fața spectatorului liber (în ciuda șederii frecvente în închisori) de subiectul propriei sale creații perverse, care avea nevoie doar de mâncare pentru minte și de "delicii culinare" . În ciuda faptului că în "Tăcerea Mielilor" (recunoscută de actorii filmului "Hannibal: Climbing"), cea mai bună parte a sagii de canibal, Lecter a fost învins, în final a rămas liber de firele trecutului, care, ca pânzele de păianjen, Păpuțele lor - păpuși. Principala sa greșeală a fost crearea, în rădăcina eronată în esență, deși nu lipsită de detalii precise, portretul psihologic al principalului inamic - Clarissa Starling și relațiile cu membrii familiei.

Victima unor circumstanțe monstruoase

Hannibal Lecter, reprezentat în trei părți înaintea telespectatorului în toată splendoarea intelectuală "maturată", nu a fost produsul dezvoltării unui copac genealogic, a coroanei sale. Era un cheag de un cadou viu, un om spontan, dar suveran, înălțându-se deasupra asociaților înspăimântați sau înspăimântați. Acum, imaginea creată a dispărut, imaginea sa schimbat, transformată în filmul "Hannibal: Rise". Actorul Gaspard Ulliel aduce fotografului imaginea unui păstor aproape bun de miei înghețați, înghețați în teroare și tremurând neînfrânat, care este singurul victimă a unor situații monstruoase, un tip sentimental cu atașamente familiale puternice și sincere.

Performanțe canibaliste

Pentru regretul și dezamăgirea mare a fanilor sagei, datorită grabei lui Thomas Harris, sa dovedit că toate performanțele canibaliste rafinate și experimentele psihologice teatrale din romanele anterioare nu sunt o stropire a naturii artistice geniale a protagonistului principal al secolului XX, ci pur și simplu rezultatul machinării colaboratorilor din Lituania , Care, prin coincidență, a fost mâncată de sora mai mică a personajului principal, o fată care a fost iubită cu toată inima de Hannibal Lecturer ("Ascent").

Actorii, Harris și Webber, au răsturnat, fără înțelepciune, unul dintre cei mai frapanți "eroi din vremea noastră". Oferind lui Hannibal o istorie biografică, au plasat-o într-un spațiu ciudat, neprisculist. După vizionare, apar multe întrebări pentru spectatori. Ce este această familie Lecter, de unde au provenit din Lituania ocupată în 1944, de unde au o proprietate de familie? Cum a reușit marauderul lituanian, care avea numele de familie german Dortlich, să devină un ofițer de securitate sovietic la Kaunas după război? Cum apar tinerii Hannibal în Franța? Dar se pare, de unde a venit masca înfricoșătoare, care a fost ulterior pusă pe eroul Hopkins. Acesta este un element al armamentului militar al samurailor, iar această artă militară a fost învățată într-o oarecare măsură de tânărul Hannibal de către o frumoasă femeie japoneză, trădând pentru cei dragi care au murit în Hiroshima.

Un maniac este un obiect de compasiune?

Cel mai groaznic defect al filmului "Hannibal: Ascent" (actorul Ulliu nu este vina pentru nimic, ei dau vina pe tot ceea ce face pe Webber) este transformarea figurii canonice a maniacului-canibal într-un obiect de compasiune. Conform ideii regizorului, tânărul Hannibal nu ucide de dragul artei pure și a unei viziuni asupra lumii pervertite. El îi răzbună pe băieții răi - complici ai regimului nazist și traficanții. Crimele de răzbunare, ca de obicei, au un gust distinctiv pronunțat de moralitate, iar moralitatea, după cum știți, nu este cel mai bun însoțitor pentru canibalul criminal.

Istoria vieții ca o scuză

Bineînțeles, revizuirea filmului "Hannibal: Climbing", actori și roluri ale căror creatori sunt luați cu bună-credință, spectatorul va remarca atât jocul strălucit al lui Gaspar Uellya, cât și Rhys Aiphans, care a jucat principalul antagonist al personajului central Vladis Grutas, și trucurile regizorului ca o păianjen cu un păianjen gras înainte de film , Și o ceață roșie care înconjoară cabina, în care Hannibal a gustat mai întâi oamenii. În ciuda unor greșeli, la urma urmei, regizorul Peter Webber este unul dintre acei directori care și-au pus sufletul în fiecare dintre proiectele lor. Dar acest lucru nu justifică autorii imaginii în ochii unui spectator oarecum nedumerit. Chiar și după ce au vizionat filmul "Hannibal: Climbing", fotografiile de la filmare sunt speriate de realismul lor, o audiență largă de cititori preferă să considere Lecter neîntemeiat, neîntemeiat, incomprehensibil și spontan.

Am vrut mai mult

Pentru spectatorul sofisticat, un fan al genului, mai aproape de sfârșitul perioadei de timp a imaginii, se pare că poate exista un efect mult mai mare și o versiune ușor diferită a Înălțării ar avea un sens. Prezentând spectatorului o poveste bucolică, fără conflicte, despre educația unui copil minunat: copilăria fără adânc, adolescența și tineretul timpuriu înconjurat de rude iubitoare și iubite, prietenii devotați, prima iubire pură și fără maniere brutală a surorii mai mici, creatorii puteau câștiga doar. Dar la punctul culminant, cu câteva secunde înainte de creditele finale, chiar și în ochii unui tip ideal, apare brusc o scânteie. Apoi, efectul ar fi mult mai puternic și descurajator.