Instrumente cu coarde bowed: descrierea grupului

Baza de Symphony Orchestra este un grup situat în centru, chiar în fața publicului și conductorul. Acest instrumente cu coarde bowed. sursa de sunet este un șir de caractere vibratoare. Clasificarea Hornbostelya Sachs-instrumente cu coarde numite aplecate chordophones. Când două viori, violă și violoncel joacă împreună, ai un cvartet de coarde. Această muzică șir de cameră instrumente cu coarde.

predecesorii

Basses duble, violoncele, viole și viori care nu au fost chiar prima, a fost precedat de viola, care a devenit popular în secolul al XV-lea. Sunetul ei a fost moale și blând, astfel încât au devenit în curând draga de fiecare orchestră. Stringed înclină instrumente, ca atare, a apărut cu mult înainte de viole, dar ele sunt mult mai tineri instrumente smulsă.

Arcul a fost inventat în India, chiar și grecii antici nu au știut despre ea. Arabi, perși, africani a trecut de la o țară la alta ca bagheta, și, treptat (secolul VIII), arcul a venit în Europa. Formate în instrumente cu coarde plecate, care, în schimbare, a dat naștere primului viola, vioara si apoi.

viola

Viola erau de diferite dimensiuni și de la înălțimi diferite voci, unele în picioare între genunchi, celălalt - în genunchi, iar altele - mai mari - a stat pe banca de rezerve și a trebuit să joace în picioare. Au existat, de asemenea, viola mici, care a avut loc ca vioara pe umăr. Viola da Gamba este încă acolo, în orchestra, ea este foarte bun și frumos „voce“. Ea a existat victorioasă până în secolul al XVIII-lea, atunci ceva timp de violoncel a cântat la petrecerea ei. Numai în 1905 viola da gamba în orchestra a revenit. Instrumente muzicale cu coarde plecat foarte îmbogățit sunetul lor cu întoarcerea ei.

În general, viola pentru o lungă perioadă de timp au fost aristocrați mai acceptabile: ele au un rafinat, ca un sunet înăbușit, muzica suna organic la lumina lumânărilor, când muzicienii în haine de catifea și peruci sub formă de praf. În primul rând muzica vioară populară a câștigat, astfel încât palatele și saloanele de lungi lor nu este permis să intre, domnea o Viol și lăută.

muzica lui Viola din materiale mai prețioase și au fost, de asemenea, foarte frumoase, chiar și capetele au fost adesea artistic sculptate în formă de flori, capete de animale sau oameni.

Masters

În secolul al XV-lea, odată cu apariția de viori, lăută și violovye meseriași au început să se recalifice pentru instrumente populare ca bâlci înlocuind vechea aristocrație, pentru că au avut mai multe ocazii de a extrage sunetul, expresiv și calificați punct de vedere tehnic. În Cremona, el a fondat celebra școală de Andrea Amati, care a devenit ereditar. Nepotul lui a fost în măsură să facă viori ale căror eforturi extraordinare de sunet și căldură, delicatețe și varietate de ton păstrate.

Vioara a devenit capabil tuturor: să-și exprime sentimentele umane și chiar să imite intonatiile vocii umane. Un secol mai târziu, un alt maestru - Antonio Stradivari, studentul Nicolo Amati, el a deschis propriul atelier de lucru și , de asemenea , a făcut bine. De asemenea, a fost remarcabil maestru și Dzhuzeppe Gvarneri, care a venit cu un design nou vioara, mai perfectă. Toate aceste școli au fost familia, cazul a continuat, și copii și nepoți. Ei au produs nu numai vioara, dar, de asemenea, toate celelalte instrumente cu coarde bowed.

Numele de instrumente orchestrale

Cel mai mare registru al șirului arc are o vioară, iar cel mai mic - bas. Mai aproape de sunetul viorii - chiar mai jos - sunete alto, chiar mai mici - violoncel. Forma sa toate instrumentele cu coarde bowed seamănă cu o figură umană, dar de dimensiuni diferite.

viorile de locuit are două punți - superioare și inferioare, primul este realizat din arțar, iar celălalt de la consumul. Această punte este responsabil pentru calitatea și puterea sunetului. Situat pe slotul creț de sus - f-gauri, si arata ca si litera „f“. Pentru a gâtului atașat corpului (în care „rula“ degetele unui violonist), de obicei, realizate din abanos, și deasupra ei corzile - patru dintre ele. Acestea sunt cuie atașate, răsucirea și tragerea acestora. Aici este înălțimea de relief a sunetului depinde de vioara melodii violonist, răsucind divizare.

Cum să-i joace

Alt vioara mai mare, cu toate că doar ține pe umăr. Violoncel chiar mai mare, să-l joace așezat pe un scaun, aranjarea sculei pe podea, între picioarele lui. Bass este mult mai mult decât dimensiunea de violoncel, basistul întotdeauna joacă în picioare, în cazuri rare, sta pe un scaun înalt.

Bow - un băț de lemn, care se întindea de păr de cal gros, care apoi lubrifiate pe bază de colofoniu - rășină de pin. Apoi, arcul ușor se lipește de șir și cum să-l trage de-a lungul. Șirul vibrează și pentru că sună. Toate instrumentele cu coarde bowed Orchestra Simfonică funcționează pe acest principiu. Atunci când punctajul necesar pe șirul de arc, puteți extrage smulgerea audio (pizzicato), și chiar a lovit partea de lemn a arcului.

alto

Viola arata foarte similar cu vioara, el doar un pic mai larg și mai mult, dar timbrul special său, sunet mai mic și mai gros. Nu orice violonist poate juca viola cu cazul în patruzeci și șase de centimetri lungime, da, plus gât. Degetele trebuie să fie puternic și lung, perie larg și prea puternic. Și, desigur, au nevoie de o sensibilitate specială. Toate aceste calități împreună este destul de rar.

Deși compozitori viola nu este la fel de popular ca și restul grupului de instrumente cu coarde plecate, este încă foarte important în orchestra simfonică. Când joci solo, de exemplu, Yuriy Bashmet, valoarea instrumentului este deosebit de simțit.

violoncel

Nr instrument mai adaptat să-și exprime sentimentele, cum ar fi durere, durere, tristețe, chiar disperare. Cello are o voce perforeze suflet timbrul specific, nici un alt instrument nu-i place. Aleksandr Grin , comparativ cu ei fiddle „Scarlet Sails“ , cu fată pură numit Assol și violoncel - cu Carmen pasionat. Într-adevăr, violoncelul este foarte adâncă de transmisie emoții puternice și caracterul viu.

Cello produs simultan cu viorile au primii maeștri, dar a adus la perfecțiune de Antonio Stradivari. Acest instrument pentru o lungă perioadă de timp nu a observat în orchestra, lăsând sprijinul său de partid, dar când vocea a fost într-adevăr auzit o mulțime de compozitori au solo și muzică de cameră scrisă pentru violoncel și interpreți perfecționat din ce în ce tehnica de a juca acest instrument.

contrabas

Acesta este instrumentul cel mai mic cu coarde-plecat în registru. Forma pe bas violino ca prea: un corp înclinat, umeri plat împotriva gâtului. Sunetul său în plină expansiune, bogați, săraci, iar orchestra nu suna bine fără bas, astfel încât bas nu este pur și simplu de neînlocuit. Mai mult decât atât, el supraviețuiește aproape orice orchestră - chiar și de jazz. Este indispensabil.

Dacă vom compara scorul orchestrală cu corpul uman, bas - este scheletul pe care, respectiv, „carne“ - este acompaniament armonic și linia melodică - „piele“, este clar pentru toți. Dacă ne imaginăm că scheletul corpului a fost eliminat, ce se întâmplă? Da, sac diform. Asta aceleași nevoi și bas pe ea încă deține. Ce string si arcul instrumente va fi capabil să mențină ritmul întregii orchestră? Numai. Bazele de

vioară

Stringed plecat instrumente sunt pe bună dreptate considerat că este o regină, atunci când vioara cântă, ceilalți pot să cânte numai de-a lungul. Sunetul este luat mod viclean, ceea ce nici un alt instrument în acest grup nu știe cum. Bow cu păr de cal tare, dur, dur, pe bază de colofoniu ras - aproape fișier, deoarece colofoniu puternic stropite pulbere. Când arcul vine la siruri de caractere, stick-uri și imediat trage un șir de caractere, cât de mult este suficient de elasticitate, și apoi iese, pentru a lipi imediat din nou. Aici este mișcarea șirului - chiar și atunci când se trage arcul și o sinusoidală pe retur - și produce timbrul unic.

Mai mult și o astfel de subtilitate: în alte instrumente, o chitară, de exemplu, șirurile sunt înșirate pe pervazul dure din metal, în timp ce vioara ei se bazează pe lemn, suport destul de șubredă, care variază în funcție de jocul de pe ambele părți, iar aceste fluctuații transmite toate sforile, chiar faptul că arcul nu este în cauză. Deci, imaginea de ansamblu nuanțe abia perceptibil, se adaugă că, chiar și mai mult îmbogățește sunetul instrumentului.

instrument oportunități

Intonația libertate vioară sunet pur și simplu, fără sfârșit. Ea nu numai că poate cânta, dar, de asemenea, să fluier, și mimează o ușă care scârțâie și ciripitul păsărilor. Și o dată la televizor a arătat aprilie Fool Humorina în cazul în care violonist amuzat publicul prin imitarea jocul are nicio legătură cu muzica. De exemplu, managerul de voce ilizibilă la stația, anunțând sosirea trenului. Cuvântul „pavtaryaaaayu“ vioara mustrării de-a dreptul. Stăpânirea acestui instrument este cel mai depinde de calitatea auzului Executivului, și de formare ar trebui să fie mult timp. Nu în zadar, copiii încep să învețe cât mai devreme de trei sau patru ani pentru a obține un rezultat decent.