Rylov Arkadiy Aleksandrovich - un mare artist rus sovietic. Tablourile sale au un impact emoțional puternic, provocând un sentiment de bucurie inexplicabilă.
viața artistului
Rylov Arkadiy Aleksandrovich sa născut în 1870 în satul județ Istoben Orlovsky provincia Vyatka. Acest lucru sa întâmplat pe drum pe drumul spre Viatka, unde mergeau părinții lui. viitorul artist a fost adus de un tată vitreg notar, care a lucrat în Viatka, ca un tată care suferă de o tulburare mintală. Un oraș mic, liniștit și natura cauzei în copil un sentiment de poezie în jurul lui, care a cerut să-i prindă în vopsea.
După ce a absolvit liceul, la vârsta de 18 ani, el a mers la Sankt Petersburg și a intrat în Școala Centrală de Desen Tehnic al baronului AL Stieglitz, unde a studiat timp de trei ani. Simultan Rylov Arkadiy Aleksandrovich a studiat la Scoala de Desen al Societății pentru încurajarea artiștilor. Se pare că a vrut să înțeleagă rapid toate posibilitățile tehnice pe care îl va ajuta să să deschidă un pictor. Dar studentul dintr-o dată recrutați în armata. După serviciul acolo Rylova ia la Academia de Arte Frumoase din Sankt-Petersburg. De asemenea, el vrea să învețe de la inovator genial, experimentator A. Kuindzhi, al cărui nume apoi a tunat în Rusia și în străinătate. Lui „Moonlit Noaptea pe Nipru“ (1880) a creat furori în rândul publicului și a provocat declarații ambigue de la colegii de pe podea magazin. În 1894 Rylov Arkadiy Aleksandrovich începe să se angajeze în atelierul Antropov, care a fost un profesor remarcabil. Cu banii proprii (pentru familia sa, și-a petrecut foarte putin) A. Kuindzhi elementele fundamentale a condus elevii în Crimeea și în străinătate, plătite de burse pentru cei săraci (amintindu propria sa început calvarul de studiu). Ceea ce a dat de formare în acest atelier Rylov? El a învățat să creeze un mod holistic romantic, acordând o atenție la efecte de iluminare, și a încercat să lucreze în aer liber ca mai mult posibil, astfel Antropov credea că natura este cel mai important profesor.
În 1897 a fost finalizat studiile la Academia, iar Rilov a primit titlul de artist. Apoi Arkadiy Aleksandrovich a făcut o călătorie în străinătate, vizitează Germania, Franța și Austria. Începutul noului secol, el întâlnește artist luat forma peisaj. Sub Viatka și Sankt Petersburg, el a scris o mulțime de studii și de doi ani de muncă comise pe pictură „zgomot verde“ (1904).
Element Peisaj
Pentru acest lucru tineri, dar deja un maestru cu experiență poate fi acum admirate în Muzeul Rus. Deal verde Prim plan care coboară spre râu incredibil de lichidare albastru. Ea tremură sub puternice rafale de vânt coroane verzi de mesteceni albi, tineri și bătrâni. Deasupra lor, pe cumulus cerul albastru rulează alb cu umbre albastre ale norilor. combinații de culori saturate de culoare. Numai un trunchi vechi, cu o grosime de pin standuri constant, dând compoziție echilibrată. Diferența dintre copaci - o distanță imensă. Aceasta realizează un spațiu soluție dinamică. trei triunghiuri albe pot fi văzute pe râu. Este canoele pescarilor? Spectatorul vine bucuria de a aparține celui deschis pentru el peisagist, iar el vede momentele frumoase ale vieții.
lucrări suplimentare
Să atragă atenția asupra talentele pedagogice Rylova, el a fost invitat să efectueze clasa de animalitate (1902 - 1918), la Scoala de Desen al Societății pentru încurajarea artiștilor. Prin urmare, activitatea de pictor și profesor Rylov Arkadiy Aleksandrovich, a cărui biografie ne-am stabilit combinat. Ea a făcut o adevărată zonă de living pictor, în cazul în care existau veverițe, maimuțe, iepuri și păsări de curte. Au existat chiar și două furnicar. Nu este interesant? Minunat de auto-portret cu veveriță a fost plasat la început, dar acum vreau să se uite la peisajul său de pădure.
"locuitorii forestiere" (1910)
În pustia colțul de pădure, în cazul în care nimeni nu este, cu excepția cazului în tăcere și nemișcat ședinței de artist, distracție, veverițe zburdalnice sarind de la o ramură pe. Ceva a atras atenția unui animal curios, care se află în colțul din stânga. Totul întins, a oprit pentru un moment si uita-te atent. mai mult de câteva secunde, și începe din nou veveriță rula pe labe pe un pufos molizi vechi. Dacă urmărim direcția privirii ei și trage mental o linie dreaptă, vom vedea Whitechest cu aripi ciocănitoarea neagră, care lucrează din greu, ieși de sub scoarța de larve pe trunchi de copac, care stă pe covor mușchi. Compoziție triunghiulara creează o a doua veveriță stând pe partea de sus a ramurilor. tesatura de colorat este extrem de bogat în toate nuanțele de contrastante vara lui piei de distracție verde și roșu de animale.
după revoluție
Artistul a sprijinit puterea sovietică și a fost în asociere arta AHRR, a participat la expoziții ale artiștilor revoluționare. În memoria lui A. Kuindzhi a fost creată o societate în care Rilov a fost nu numai fondatorul, dar, de asemenea, președintele. Titlul de artist emerit al RSFSR a fost un pictor în 1935. care, în articolul nostru recunoscut, oamenii Rylov Arkadiy Aleksandrovich, o scurtă biografie a apropie de sfârșit, a murit în Leningrad în 1939.
„Câmp crăpături“
Deci, Arkadiy Aleksandrovich numit peisajul umil, pictat în 1922. Seturi Diagonal ultramarin pur liniștită Creek. ramuri peep-stânga subțire de mesteacăn delicate. În prim-plan - de gazon acoperite cu vetrice galben, cu frunze de culoare verde închis și umbrele albe dense, cu miros de miere și flori. Zona râu liniștită găsit Rylov Arkadiy Aleksandrovich. „Câmp crăpături“ a devenit cântecul lumii, care are loc după războaiele care au zguduit țara. Aici, neatinsă de mâna omului. Iarbă de mare dens nu este aplatizată, în liniște în picioare arbuști pe malurile abrupte ale râului, în spatele căreia, încă o dată, așa cum îi place artistul, vin de pe vastul rus spațioase și-a dat liber în cazul în care pentru a respira profund și calm. Horizon închide o bandă de abia vizibile de pădure verde-albăstrui. Pe domeniul râului pierdut într-o grămadă tot mai mare pe copac de tăiere. In apropiere este o stivă. Nu a fost prima cosirii. De-a lungul triunghiul compozițională clasice care formează râul și câmpul de departe, înghețat într-un cer windless nori albi pufoși prin care aici și acolo se ascunde albastru. Este un peisaj rusesc central de preferat ca inima dulce si suflet. Impactul emoțional al său mare. Ea întărește dragostea de o asemenea natură simplă nativ și, în general, țara sa natală. Acesta arată ascunse colțuri Rylov Arkadiy Aleksandrovich. „Câmp crăpături“ - un eseu, care este învățat să scrie la școală, apoi, cu varsta va conduce la propria sa viziune asupra frumuseții subevaluate de întindere rus.
„Casa cu un acoperiș roșu“ (1933)
Caracteristica dominantă a peisajului erau doi copaci uriașe de mesteacăn la cer, stând exact în centrul imaginii, și maiestuos, care ocupă două treimi din cerul albastru frunze de vară cu nori albi. Cu ei în jurul valorii, nu încearcă să concureze, pe colțul din stânga trage cu ochiul de pădure de pin. Aceasta afectează abundența de toate nuanțele de verde, care a constatat artistul de pe paleta lui în această zi fierbinte de vară: o pajiști galben-verzuie de culoare în pantă, pădure verde inchis, verde vesel mesteacan, verde deschis - arbuști și pomi fructiferi, la poalele pădurii și de închidere o cabana confortabil pe de cealaltă parte a benzii. Marele cântec cântat de top de vară Arkadiy Aleksandrovich Rylov. Case cu acoperișuri roșii, albe și coșuri de fum pereți văruiți în alb, excită imaginația: care a creat această frumusețe, și cei suficient de norocoși să trăiască în ea. Un personaj, o femeie fermecătoare într-o rochie albă, care îndepărtează încet fân, vom vedea. Joy - această definiție, care aduce toate imaginile scrise Rylov Arkadiy Aleksandrovich, un pictor peisaj.
Cel mai faimos tablou
Pictura „Spațiul albastru“ (1918) captivează și încântă o dată pentru totdeauna. Un stol de lebede pe cer, marea albastră cu numele barcă cu pânze pentru ele însele în GIVEN romantice. Artistul a pictat-o Petrograd gri rece, în cazul în care el nici măcar nu avea lemne de foc pentru a încălzi camera. Dar imaginea este plin de lumini strălucitoare, încântare, euforie. Spectatorul provoacă euforie ușoară, care trece cu uimire la abilitatea autorului.
"Lace Verde" (1928)
pajiște verde pal în pădure de primăvară ușor întredeschisă pictor de vizualizare. Stânga limitează pădurea deasă, iar pentru noi este văzută prin tufișuri delicate, fragile, delicate, acoperite cu verde albicios. Nu există contraste puternice în combinație de culori. Raporturile lor lin și în mod natural. Lightness care strabat imaginea, mangaie aspect si te face sa te intrebi cum este posibil să se mențină un astfel de loc frumos neatins și virgină. Aș dori să-l protejeze de la atingerea aspră a persoanei și cu o inimă scufundarea admira la nesfârșit splendoarea naturii, cu o astfel de calificare transferat la panza.
În basmul - „Pustia“ (1920)
Acum, talentul cu multiple fațete al pictorului ne-a condus la lacul de pădure witching. apa lui verde închis, înconjurat de malul unei păduri misterioase, în cazul în care există goblini, în cazul în care Sage trăiește, nu se teme, dar fascinant. Arkadiy Aleksandrovich Rylov el însuși - magicianul și magician, tocmai a găsit acest loc din toate spectatori. Lacul, care ocupă o treime din imagine, foarte aproape de cadru, iar pe malul opus este prea mare, cu stuf și mușchi. rădăcini goale văzut și resturile de trunchiuri albite, care au căzut în apele negre. Ea nu lasă un sentiment de așteptare că cineva are acum să iasă la apă și să stea, gândire în tristețe. Virtuozitatea, la fel ca în toate peisajele sale, foloseste verde, colectarea de toate nuanțele sale pe panza, artistul. Imaginea este în Rusia antică, în cazul în care a existat întotdeauna un vrăjitor loc și expertul, care poate salva de durere și tristețe cunoștințele sale puternice. Lucrare se trezește imaginația, care a dispărut în agitația vieții urbane.
Arkadiy Aleksandrovich Rylov ne-a lăsat o moștenire prețioasă - sufletul său, materializat în picturile.