Anna Akhmatova: viață și de muncă. Ahmatova: teme principale ale creativității

Anna Akhmatova, a cărui viață și de muncă vom prezenta la tine - este numele pen - ul care semnează poeziile sale AA Gorenko. Acest poet a fost născut în 1889, 11 (23) iunie, în apropiere de Odessa. Familia ei sa mutat în curând la Tsarskoye Selo, în cazul în care până la 16 ani a trăit Ahmatova. Crearea (pe scurt) a acestui poet va fi prezentat după biografia. Mai întâi se familiarizeze cu viața Anny Gorenko.

Primii ani

Primii ani nu au fost roz pentru Anny Andreevny. Părinții ei se despart în 1905. Mama a fost dus la fiicele Eupatoria care suferă de tuberculoză. Aici, pentru prima dată se confruntă cu o viață de externe brute și mai murdar orașe „fată sălbatică“. Ea a cunoscut, de asemenea, o dramă de dragoste, a încercat să se sinucidă.

Educație în Kiev și săli de sport Tsarskoselskaya

tinerețe că poetul a fost acordat studii în Kiev și Tsarskoselskaya săli de sport. Ultima clasă are loc la Kiev. După aceea, viitorul poet a studiat dreptul la Kiev, și filologie la St. Petersburg, la Universitatea pentru femei. La Kiev, a învățat limba latină, ceea ce a permis mai târziu să învețe limba italiană în mod liber, pentru a citi Dante în original. Dar Ahmatova la subiecte juridice a pierdut interesul în curând, așa că a mers la Sankt Petersburg și a continuat formarea pe cursuri istorice și literare.

Primele poezii și publicare

Primele versete care încă impact vizibil Derjavin, scrise de un tânăr scolarita Gorenko, atunci când ea avea doar 11 ani. În 1907 a apărut prima publicare.

În 1910, de la începuturile lor, Ahmatova începe în mod regulat pentru a fi publicate în reviste Moscova și Sankt Petersburg. După ce a creat „Shop Poets“ (1911), o asociație literară, ea își îndeplinește atribuțiile secretarului.

Căsătoria, o călătorie în Europa

Ahmatova în perioada 1910-1918 a fost căsătorit cu NS Gumilyov, cunoscut de asemenea poet rus. Cu el, ea a întâlnit în timp ce studia la școală Tsarskoye Selo. După aceea Ahmatova a făcut o excursie la Paris , în 1910-1912 de ani, unde a devenit prieten cu Amedeo Modigliani, un artist italian , care a creat portretul ei. De asemenea, în același timp, ea a vizitat Italia.

Apariția Ahmatova

Nikolay Gumiliov a introdus soția sa la mediul literar și artistic, în cazul în care numele a dobândit importanța sa timpurie. Nu numai ca mod poetic Anny Andreevny a devenit popular, dar, de asemenea, aspectul său. Ahmatova a lovit contemporani Majesty, regal. Ea a furnizat token-uri ca regină. Vedere exterioara poetului inspirat nu numai Modigliani, ci și de către artiști precum K. Petrov-Vodkin, A. Altman, Z. Serebryakov, A. Tyshler, N. Tyrsa A. Danko (de mai jos prezintă lucrarea lui Petrov-Vodkin) .

Prima colecție de poezii, și nașterea fiului

În 1912, un punct de reper pentru poet, sa întâmplat în viața ei, două evenimente importante. Publicat prima colecție de poezii Anny Andreevny numite „Evening“, care a marcat munca ei. Ahmatova a născut un fiu, viitorul istoric, Gumilyov Lev Nikolaevici - un eveniment important în viața sa personală.

Inclus în prima colecție de poezii de imagini din plastic folosite în ele sunt clare a compoziției. Ei au forțat criticii ruși spun că, în poezie, un nou talent. Deși „profesori“ sunt maestri Ahmatova simbolist ca Blok și I. F. Annensky, poezia ei a fost percepută încă de la început ca un Acmeist. De fapt, împreună cu O. E. Mandelshtamom și N. S. Gumilevym poet la începutul anilor 1910, a fost nucleul acestui venit într-un moment de o nouă tendință în poezie.

Următoarele două colecții, decizia de a rămâne în Rusia

Am urmat prima colectie si cea de a doua carte este intitulat „Rosary“ (1914), iar trei ani mai târziu, în septembrie 1917, a fost o colecție de „White Flock“, al treilea în munca ei. Revoluția din Octombrie nu a forțat poetul să emigreze, cu toate că în acest moment, a început emigrarea în masă. Rusia a abandonat unul după ceilalți oameni aproape Ahmatova: A. Lurie, Antrep B. și O. Glebova-Studeykina, prietenul ei de tineret. Cu toate acestea, poetul a decis să rămână în „păcătos“ și „surd“ Rusia. Un sentiment de responsabilitate în țara sa, legăturile cu țara și limba rusă a determinat Annu Andreevnu să intre în dialog cu ea au decis să plece. Timp de mulți ani, cei care au părăsit Rusia, au continuat să justifice emigrarea la Ahmatova. Cu aceasta susține, în special, R. Hull, întorcându-se spre Anne Andreevne B. Franck și G. Adamovich.

moment dificil pentru Anny Andreevny Ahmatovoy

La acel moment, viața ei sa schimbat dramatic, reflectând crearea sa. Ahmatova lucra în biblioteca de la Institutul de Agronomie, la începutul anilor 1920 au reușit să publice două mai multe colecții de poezii. Acestea au fost „pătlagină“, lansat în 1921, și „Anno Domini“ (în traducere - „În anul Domnului“, lansat în 1922). Timp de 18 ani de la faptul că presa nu a apărut funcționează. Diferite motive pentru aceasta există: pe de o parte, această filmare NS Gumilyov, fostul soț, care a fost acuzat de implicare într-o conspirație împotriva revoluției; pe de altă parte - respingerea creativității poetului critica sovietică. Ahmatova mult în această tăcere executată a fost implicat în activitatea de Aleksandra Sergeevicha Pushkina.

Văzut la Optina

Schimbarea dvs. „voce“ și „scrierii de mână“ Ahmatova legat cu mijlocul anului 1920, cu o vizită în 1922, în luna mai, Optina și conversație cu nectar Elder. Probabil, această conversație este puternic influențată de poet. Ahmatova era înrudirea materne cu A. Motovilov este novice lumesc Serafima Sarovskogo. Ea a luat în jos, prin generații de ideea răscumpărării de sacrificiu.

a doua căsătorie

Soarta fracturii Ahmatova a fost, de asemenea, asociat cu personalitatea lui V. Shileiko, care a devenit al doilea soț. A fost om de știință-orientalist, care a fost implicat în cultura acestor țări antice, cum ar fi Babilon, Asiria, Egipt. Viața personală cu acest neajutorat într-o viață și opresiv persoană nu a funcționat, dar influența sa atribuit poetului în creșterea lui de lucru rezervate note filosofice.

Viața și Lucrări în 1940

Colectate sub titlul „Din cele șase cărți“ va apărea în 1940. El a revenit pentru scurt timp în literatura modernă a timpului poet, Anna Akhmatova. Viața și munca ei în acest moment este destul de dramatic. Ahmatova găsit în Leningrad Marele Război pentru Apărarea Patriei. Ea a fost evacuat de acolo la Tașkent. Cu toate acestea, în 1944 poetul a revenit la Leningrad. În 1946, supus unor critici nedrepte și dure, ea a fost expulzat din Uniunea Scriitorilor.

Înapoi la literatura rusă

După acest eveniment următorul deceniu, în lucrările poetului a menționat doar că în acest moment implicat în traducere literară Anna Akhmatova. Creativitatea regimului sovietic nu a fost interesat. L. N. Gumiliov, fiul ei, a fost servind în momentul în care pedeapsa în lagărele de muncă ca un criminal politic. Înapoi la literatura rusă, poezia Ahmatova a avut loc numai în a doua jumătate a anilor 1950. Din 1958, colecțiile versurile poetului încă o dată încep să fie publicate. A fost finalizat în 1962, „Poem Fără un erou,“ deja a fost produs timp de 22 de ani. Anna Akhmatova a murit în 1966, la 5 martie. Poet îngropat lângă St. Petersburg, în Komarovo. Grave este prezentat mai jos.

Acmeism în lucrările lui Ahmatova

Ahmatova, a cărui activitate este acum unul dintre vârfurile naționale de poezie, la prima sa carte de poezii a aparținut mai târziu, este destul de rece, doar o singură linie prin selectarea acesteia: „... obtinerea de sunet beat de o voce similară cu a ta“ Mikhail Kuzmin, cu toate acestea, prefață la această colecție sa încheiat cu cuvintele care vine la noi tineri, nou poet, având toate datele pentru a deveni reale. determinată în mare parte poetica „Serile“ acmeism programului teoretic - noua tendință în literatura de specialitate, care includ adesea o poetă Anna Akhmatova. Acesta reflectă creativitatea multora dintre trăsăturile caracteristice ale acestei tendințe.

Foto furnizate mai jos a fost făcută în 1925.

Acmeism a apărut ca o reacție la excesele stilului simbolist. De exemplu, articolul V. M. Zhirmunskogo cunoscut critic literar, despre activitatea reprezentanților acestei tendințe sunt denumite după cum urmează: „rupe simbolismul“ Dalyam „lumi violet“ mistice și în contrast viața în această lume, „aici și acum“. relativism moral și diferitele forme ale creștinismului au fost înlocuite cu un nou „valori de rock de nezdruncinat.“

Tema iubirii în opera poetului

Ahmatova a intrat în literatura secolului 20, primul trimestru, cu tema tradițională pentru versuri Mondiale - tema iubirii. Cu toate acestea, soluția sa în lucrările poetului este fundamental nou. poezia Ahmatova departe de poezie feminină sentimentală, prezentat în secolul al 19-lea de nume precum Carolina Pavlova, Iulia Iulia Zhadovskaya, Mirra Lokhvitskaya. Ele sunt, de asemenea, departe de „ideal“, caracteristica lirism abstractă a iubirii poezie a simboliștilor. În acest sens, el sa bazat în mare parte pe versuri rusești și proză al secolului al 19-lea, Ahmatova. Creativitatea a fost inovatoare. O. E. Mandelshtam, de exemplu, a scris că versurile adus complexitatea romanului rus al secolului al 19-lea, Ahmatova. Un eseu despre lucrările ar putea fi să se înceapă cu această teză.

În „seara“, sunt aduse în diferite înfățișări sentimentele amoroase, dar eroina a fost întotdeauna respinsă, trădat, suferind. Chukovsky a scris despre aceasta, că prima pentru a descoperi că a fi neiubit - o poetică, este Ahmatova (eseu despre lucrările acestuia, „Ahmatova și Maiakovski“, creat de același autor, a contribuit în mare măsură la persecutia când versurile poetului nepublicată). Dragostea neimpartasita a văzut sursa de creativitate, mai degrabă decât blestem. Trei părți ale colecției sunt numite, respectiv, „Love“, „Deception“ și „Muse“. Fragile feminitatea si eleganta combinate in versuri Ahmatova cu acceptarea sa curajoasă de suferință. Dintre cele 46 de poeme incluse în această colecție, aproape jumătate a fost dedicată despărțire și moarte. Acesta nu este un accident. În perioada 1910-1912 poet posedat un kratkodnevnosti sens, ea a avut presentimentul morții. Prin 1912, două dintre surorile ei au murit de tuberculoză, așa că Anna Gorenko (Ahmatova, a cărui viață și de muncă ne gândim) crede că aceeași soartă o abate asupra. Cu toate acestea, nu este legat, în contrast cu simboliști, separarea și moartea cu sentimente de inutilitate, chin. Această stare de spirit a dat naștere la experiența lumii frumuseții.

Subliniata in cartea „Noaptea“ și în cele din urmă a luat forma mai întâi în „fin“, apoi „ambalaj alb“ trăsăturile distinctive ale stilului poetului.

Motivele de conștiință și memorie

Istoricitatea este un lirism profund intim Anny Andreevny. Deja în „clar“ și „seara“, cu tema iubirii, există alte două motive principale - conștiința și memoria.

„momente fatidica“, care a fost marcată de istoria internă (care a început în 1914, primul război mondial), a coincis cu o perioadă dificilă în viața poetului. A fost deschis în 1915, tuberculoza, boala ereditară familia ei.

„Pushkinizm“ Ahmatova

îmbunătățește în continuare motivele de conștiință și de memorie în „turma Albă“, după care funcționează predomină. Stilul poetic al poetului în anii 1915-1917 evoluează. Din ce în ce a criticat menționat un fel de „pushkinizm“ Ahmatova. Esența ei este completitudinea artistică, precizia de exprimare. Este de notat, de asemenea, prezența „strat citationality“ cu multe apel nominal și aluzii atât contemporani și predecesorii cu: O. E. Mandelshtamom, B. L. Pasternakom, AA Blok. Toată bogăția spirituală a culturii țării noastre a fost în spatele Ahmatova, și ea a simțit pe bună dreptate, moștenitorul său.

patrie de subiect în lucrările Ahmatova, legate de Revoluția

Nu putea să nu afecteze activitatea evenimentelor dramatice din durata de viață a poetului. Ahmatova, a cărui viață și de muncă au fost într - o perioadă dificilă pentru țara noastră, a acceptat Revoluția din 1917 a anului ca o catastrofă. Vechea țară, în opinia ei, nu mai era. patrie de subiect în lucrările lui Ahmatova a reprezentat, de exemplu, în cartea „Anno Domini“. Secțiunea se deschide acest lucru a ieșit în 1922, colecția se numește „După toate“. line epigraf a fost dus la întreaga carte „la acei ani fabuloase ...“ F. I. Tyutcheva. Patria nu mai este pentru poet ...

Cu toate acestea Ahmatova revoluție - este, de asemenea, o răzbunare pentru viață anterioară a păcatului, pedeapsă. Să eroina liric și nu se creează rău, ea simte că este implicată în vina generalului, astfel încât Ahmatova gata să împartă dificila parte a oamenilor lor. Homeland în lucrările Ahmatova obligația de a se reabilita.

Chiar și titlul cărții se traduce ca „În anul Domnului“, se spune că poetul vede voia lui Dumnezeu vârsta lui. Utilizarea paralele istorice și motive biblice devine una dintre modalitățile de a înțelege arta se întâmplă în Rusia. Acestea sunt din ce în ce recurge Ahmatova (de exemplu, poemul „Cleopatra“, „Dante“, „versete biblice“).

Versurile acestui mare poet, „I“ în acest moment devine „noi“. Ahmatova vorbește în numele „mulți.“ La fiecare oră, nu numai de poet, ci și contemporanii săi, aceasta ar fi justificată prin cuvântul poetului.

Acestea sunt principalele teme ale creativității Ahmatova, etern, și este tipic pentru epoca vieții poetului. Acesta este adesea comparat cu o alta - cu Marina Tsvetaeva. Ambele sunt astăzi canoanele poeziei feminine. Cu toate acestea, nu numai că are multe în comun, dar diferă în multe privințe creativitatea Ahmatova și Tsvetaeva. Scrisul de pe acest subiect cere elevilor să scrie de multe ori. De fapt, este interesant de a specula cu privire la motivul este practic imposibil să se confunde un poem scris de Ahmatova, cu lucrări create de Tsvetaeva. Dar asta este un alt subiect ...