Istoria vitraliilor în Rusia și în lume. Arta de a face vitralii

Cuvântul „Vitraliul“ este tradus din limba latină ca „sticlă“. El este considerat unul dintre tipurile cele mai rafinate și speciale de artă, bogată în tehnicile sale de istorie și performanță. O scurtă istorie a originii sticlei colorate va spune cititorilor in articol.

Fundaluri de vitraliu

Profesor, spune povestea de sticlă colorată pentru copii în clasă, începe cu cauzele profunde ale originii sale. Apariția primelor civilizații asociate cu multe descoperiri. A fost apoi, și a început să producă sticlă. De-a lungul timpului, am învățat să-l colorat și folosit pentru a decora diverse obiecte. Fiecare cultură a avut propria anumită utilizare a acestor ochelari:

• Sumerienii împodobit acoperișurile templelor lor.
• Egiptenii și serpentină de sticlă realizate din acestea nave colorate.
• Romanii și grecii erau specialiști în producția de vase antice și cupe cu sculpturi decorative și o mulțime de bijuterii.

Toate aceste descoperiri datează de la începutul celui de al doilea mileniu î.Hr.. Abia după o mie de ani sirienii au învățat să arunce în aer de sticlă, iar acest lucru a dat naștere la istoria de dezvoltare vitralii.

Aspectul primei vitrajului

În istoria apariției vitraliilor nu a marcat data exactă. Dar noi știm că, în epoca creștină a devenit primul care a folosit sticlă colorată pentru fabricarea de imagini simple. Acesta cu chit este montat pe o placă sau ferestre decorate. Și, odată cu apariția primelor temple ale dezvoltării lor au primit vitralii bizantine. poeme elogioasă și descrieri ale compozițiilor de sticlă au fost poeți populare din secolul patru sau cinci. La acea vreme, sticlă colorată atașat semnificație divină și lumina care trece prin ele a fost comparat cu spiritul sfânt.

Istoria dezvoltării

Din păcate, timpul nostru și nu au ajuns în secolul al zecelea colorat ferestre de sticlă pe toată starea. Ele pot fi judecate din fragmentele rămase și înregistrările de poeți. Dar, în viitor, acest tip de arta a fost răspândit pe scară largă și de dezvoltare pentru toate țările. Să considerăm povestea originii vitraliu, stiluri de schimbare și tehnologie în fiecare epocă.

vitraliu Romanic

Povestea vitraliului ne spune că romantismul a apărut în secolul al XI-lea și erau încă relevante de un secol. Ei au devenit primele clasice vitraliile, în care imaginea a fost format din bucăți de sticlă colorată și profilul metalului.

Caracteristici sticla romanic colorate:

• le-ar putea permite, nu toate costul ridicat, deoarece tehnica de topire și suflare de sticlă a fost foarte dificilă și consumatoare de timp;
• au existat unele de masterat pentru achiziționarea de foi de sticlă subțiri și specialiști în modele de desen directe care au crescut calitatea Romanic vitralii;
• pentru producerea unui singur panou a luat mai mult de o sută de piese diferite, fiecare având o formă și culoare;
• vitralii din această perioadă sunt caracterizate de defecte, cum ar fi pustule, inegale, escoriații, dar asta nu strica aspectul lor, și le face speciale și minunat în felul său.

Mașini de fabricare a sticlei colorate romanic:

• pentru a începe comandantul a luat suprafața de lemn, iar figura ei a subliniat capodopera sa viitoare;
• atunci fiecare element al diapozitivele model ales (formă și mărime);
• Fragmentele au fost aplicate la tipul dorit de vopsire vopsea după tras într-un cuptor pentru a consolida modelul;
• mosaicking a avut loc în întreaga imagine, prin utilizarea cercevele înguste de plumb;
• ca ferestrele în acele zile erau mari (aproximativ șase metri), pentru o mai mare rezistență și stabilitate a unei compoziții mai mare compusă din mai multe panouri mai mici.

Capodopere de epoca romanic:

• Hristos capul Veyssemburgskogo Abbey Alsacia;
• o compoziție a patru profeții Vechiului Testament în Catedrala Augsburg;
• „Înălțarea Domnului“, în Catedrala Augsburg;
• „Crucificarea și Învierea“, pe ferestrele catedralei din Poitiers;
• fereastră cu trei vitralii a Sfintei Treimi în catedrala din Chartres.

vitraliu gotic

Istoria vitralii (gotic) își are originile în 1144. Egumenul Serghie în timpul construcției bisericii din Saint-Denis, umplut mai multe medalioane ferestre verticale. Diferența principală de stilul romanic al compoziției a fost faptul că, în fiecare medalion relevă un moment important în istorie.

Caracteristici ale gotice vitralii:

• în catedrale a început să crească numărul de ferestre de la înregistrarea lor în stil gotic;
• Această arhitectură a câștigat rapid popularitate și a fost dezvoltat în Anglia și Franța;
• vitralii ultima dată a dat templul tristeții, asociat cu răul, și în același timp, de o mare spiritualitate, închisă într-o mulțime de lumină; acest raport a fost perfect și a efectuat un sens mistic;
• culori saturate în cele din urmă roșu și albastru sunt înlocuite treptat cu bricheta, a avut loc în interiorul cât mai mult posibil de lumină;
• schimbat și tipuri de deschideri de ferestre;
• Franța a inventat o nouă tehnică de clarificare - grisaille, a cărei esență constă în faptul că vitralii lumina, radiant plasat într-o zone întunecate voluminoase, permițându-le iluminat; a lungul timpului, numărul de tehnici de acest stil a devenit chiar mai mult.

Cele mai renumite vitralii, realizate în stil gotic clasic, situat în catedrala din Chartres. Asta este ușor de a urmări armonia dintre ferestrele maiestuoase, arhitectura sumbru și conceptul de spațiu interior. Fluxul unui număr mare de raze în întuneric, și întunericul oferă un efect uimitor și fascinant - aceasta este frumusețea gotic. De asemenea, în catedrala există o particularitate care mai târziu răspândit în întreaga lume - este o fereastră pe un model de cruce latină. Ei au prezentat viața Fecioarei. Și în ferestre, prize înfățișează pe Hristos și Fecioara Maria.

vitralii ale Renașterii

Un nou val de cultură, inclusiv arhitectural, a provocat astfel de evenimente teribile ca război și ciuma. Pana in secolul al XV-lea, oamenii au încetat să pună biserica, în primul rând și a mers la un mod secular de viață. Este foarte influențat de dezvoltarea în continuare a vitraliu.

Caracteristici vitralii ale Renașterii:

• o serie de tehnici îmbunătățite de lucru cu sticla;
• a fost destul de invenție o pată de argint, a crescut în mod semnificativ nivelul de imagini generate;
• culorile sunt aplicate direct pe sticlă, este posibil să se obțină o varietate de nuanțe neobișnuite;
• imagini aspect mai voluminos și luminoase;
• Franța și Italia sunt principalele centre pentru producerea vitraliu;
• în medalioane vogă, nu mai mult de treizeci de centimetri, acestea au devenit simboluri ale epocii.

Exemple ale Renașterii colorează:

• Catedrala din Florența fereastră de maeștrii italieni;
• Manastirea ferestre din Kenigsfeldene;
• vitraliu in capela Besserer din Ulm Minster.

Pătate Renastere

Pana maestru vitraliilor secolul XVI produs de sistemul clasic până existau maestri Raphael, Leonardo da Vinci, Michelangelo. Ei au avut o mare influență asupra culturii mondiale, inclusiv istoria artei sticlei colorate în Rusia.

Caracteristici vitralii ale Renasterii:

• deoarece cele mai multe dintre maestrii vitralii erau italieni, iar ei au devenit autorii noilor tendințe;
• arta epocii combinate realismul elementelor europene de decor și forme voluminoase;
• Acesta a fost dezvoltat un nou mașini de prelucrare a sticlei, face mai transparentă și clară;
• în plus față de argint, și a inventat decapantului roșu;
• Maestrul a început să prefere schema de culori, și nu denaturează formele și imaginile de senzualitate;
• deschideri în ferestrele sa mărit și mai mult și a ajuns la proporții gigantice.

Un exemplu de vitralii ale Renasterii:

• „Arborele lui Iesei“, în Beauvais;
• uriașe ferestrele Catedralei din Bruxelles;
• „Expulzarea Heliodore din Templul“ în catedrala din Gouda.

Secolul al XVI-lea este considerat ultimul în prim de vitralii în Evul Mediu. Mai mult, fabricarea modelelor de tehnologie de sticlă și desen au devenit un progres foarte rapid. Secolul al XX-lea a avut o mare influență asupra metodelor de proiectare pătate.

Istoria apariției vitraliu în Rusia

vitralii rus nu a existat până în secolul al XIX-lea. Numai oamenii bogați se pot bucura aduse din străinătate capodopere. Lucru este că bisericile locale și catedrale nu sunt incluse vitralii, și cultura în ansamblul său nu este nevoie de această formă de artă. Au apărut și a câștigat popularitate imediat prin lucrările de masterat europene.

Istoria vitraliilor în Rusia:

• XVII - prima apariție din sticlă colorată;
• sec XVIII - stagnarea în dezvoltarea non-rentabilității;
• începutul secolului al XIX-lea - pătrunderea treptată a imaginilor realizate din sticlă colorată, în cultura rusă;
• la mijlocul secolului al XIX - utilizarea activă a sticlei colorată; Împăratul și alți oameni bogați au adoptat moda european și a început să le folosească pentru a decora moșiile lor; au fost apoi colorate și biserici;
• la sfârșitul secolului al XIX-lea - a construit in mai multe ateliere de aptitudini artistice, precum și cursuri de pictură și școlare;
• prima jumătate a secolului XX - vitralii arta de sticlă a început să scadă din cauza dispariția Art Nouveau, iar mai târziu din cauza izbucnirea celui de-al doilea război mondial;
• la mijlocul secolului al XX - vitralii renaștere a culturii sovietice de sticlă, va avea un produs unic, diferit de picturile anterioare prin originalitate și ambiguitatea.

Famous rus vitraliile:

• decorare vitralii Sf Alexander Nevsky Church;
• Capela în Tsarskoye Selo;
• Rusă Societatea Geografică din Sankt-Petersburg;
• „Înălțarea Domnului“, Catedrala Sf. Isaac.

Vitraliu: Trecut si Prezent

Luând în considerare latura istorică a speciilor colorate în diferite epoci, am folosit pentru a transforma artei contemporane. vitralii ale timpului nostru acolo pentru a da camerei un farmec aparte și stil. O mulțime de tehnici de fabricare a sticlei, dezvoltarea de design și de moda au devenit momente cheie ale apariției unor noi tipuri de artă.

Tipuri moderne de vitralii:

• Compoziția de sticlă, realizate în tehnica de sablare și tema audio asociate comune - pătate sablata. A făcut pe întreaga suprafață, de obicei, într-o singură culoare.
• Mozaic din vitralii - este alcătuită din particule de aproximativ aceeași mărime, care seamănă cu un mozaic. Acesta poate fi fundalul sau imaginea prim-plan.
• Încrustat vitralii - imagine create din piesele individuale de formă de sticlă de culoare dorită și, de obicei, fără adăugiri.
• Fusing - sticlă, din care se colectează compoziția, sunt sinterizate unul cu celălalt în poziție concepută. Chiar și în acest tip includ vpekanie anumite elemente străine în imaginea finală.
• Amorsarea pătată - este format din sticlă acoperită cu o imagine de contur conceput. Fiecare detaliu este umplut cu vopsea speciala sau lac.
• Gravată colorat - un set de pahare fabricate cu ajutorul tehnologiei de gravare și semnificație unică interconectate.
• Lipirea vitralii - este alcătuit din sticlă colorată fixată într-un cadru de plumb și sigilat la articulații. Cea mai veche tehnica, care a atins chiar din Evul Mediu.
• Facet pătată - este asamblat folosind sticlă, cu fațete care sunt îndepărtate în prealabil. O altă opțiune - este utilizarea de sol și sticlă șlefuită.
• Combinat vitralii - compoziția, care încorporează simultan mai multe tipuri de vitralii. Această tehnică ajută la obținerea unor rezultate uimitoare, pentru a face un capodopere cu adevărat originale.

Tiffany Vitraliu

Lewis Tiffany a fost fondatorul propriul stil si tehnica de a crea vitralii, care a devenit popular în întreaga lume. El este un timp foarte lung de lucru la selectarea materialelor, și cel mai important - pe modurile de rezolvare a sticlei, ca și metodele sale medievale nu sunt potrivite. Ce sa întâmplat pe rezultatul acestor lucrări, complet umbrit de lipit vitralii. Deci, ce este diferit la această tehnică de celelalte și de ce în istoria de ferestre din sticla Tiffany colorate sunt printre cele mai prestigioase, să ia o privire mai atentă.

Caracteristici Tiffany-stil:

1. Culoare. Luminozitatea a fost întotdeauna un criteriu foarte important pentru Lyuisa Tiffani, atunci când se lucrează cu vitralii. El a încercat să realizeze cea mai mare bogăție posibilă și originalitate în utilizarea culorilor. Uneori Stăpânește culori amestecate, și, uneori, a pus una (sau chiar mai multe) de sticlă de pe partea de sus a celeilalte.
2. Material. Calitatea - care este semnul distinctiv al datelor obligatorii de sticlă colorate. Înainte de a începe sticla colorată este trecut întotdeauna teste riguroase, acestea trebuie să fie fără defecte și textură uniformă.
3. Realismul. Lucrările maestrului au fost atât de sofisticat, complex, plin de detalii și culori pe care acestea sunt de multe ori în comparație cu pictura.
4. Tehnologie. Conexiunea între un pahar sa produs prin banda de cupru. Din moment ce ea a fost mai mare decât sticla în sine, banda a fost îndoită peste margine, la un unghi de nouăzeci de grade. Elementele finite sunt interconectate și aplicate la patina de staniu.
5. Costul ridicat. O astfel de lucru este foarte scump, și pot fi găsite doar în colecții particulare, muzee și catedrale britanice și americane.

Cu puțin timp înainte de moartea sa, Lewis (1933), compania sa închis, dar încă tehnica Tiffany este considerată a fi una dintre cele mai bune, și de muncă - o capodoperă de artă.