AS Pușkin „Mozart și Salieri“: genul, rezumatul

Produsul de „Mozart și Salieri“, un gen care - o mică tragedie, scrisă de celebrul poet rus, scriitor și dramaturg A. S. Pushkina. Autorul a conceput scrierea unui nou joc în 1826, dar a făcut-o în perioada cea mai productivă a vieții sale - în timpul așa-numitele boldins. Piesa a fost publicată în 1831, dând naștere imediat unul dintre miturile stabilite mai ferm despre compozitorul Salieri a ucis prietenul lui Mozart. Textul Drama a fost baza pentru libretul operei de Rimsky-Korsakov, precum și scenarii de film.

idee

Piesa „Mozart și Salieri“, un gen care se caracterizează o anumită specificitate în comparație cu alte lucrări ale autorului, a fost gata în cinci ani înainte de publicarea acesteia, care sunt scrise dovezi ale prietenilor săi și unii dintre contemporanii săi. Dar poetul a fost frică de critici oficiale, astfel încât să nu se grăbească cu publicarea. El chiar a încercat să publice noile sale opere anonime sau ascunde paternitatea lor, subliniind că lucrările străine a tradus. Piesa este scrisă sub influența puternică a sale anterioare drama istorica majora „Boris Godunov“.

În timp ce lucra la Pușkin ei a vrut să scrie o serie de piese de teatru despre episoade istorice în alte țări. Și dacă în primul caz, el a fost inspirat de lucrările lui William Shakespeare, dar de data aceasta el a luat o mostră din drama autorului francez Jean Racine, care a preferat în ceea ce privește armonia parcelei și stilul.

Caracteristici scenă

Una dintre cele mai faimoase opere ale lui Pușkin a fost piesa „Mozart și Salieri“. Genul acestei drame este foarte specific, deoarece face parte dintr-un ciclu de așa-numitele tragedii mici, care, ca atare, nu există în literatura de specialitate, dar au fost dezvoltate de autor exclusiv pentru lucrări noi, din care numai patru au fost. Una dintre principalele caracteristici distinctive ale unei lucrări de gen - o simplificare deliberată a parcelei. In acest joc - doar două personaje (nu de numărare violonistul orb, care apare într-un singur episod).

Întreaga compoziție a piesei - este monologuri și dialoguri în care, totuși, dezvăluie pe deplin personajele lor. psihologie prescrise cu atenție a personajelor este compoziție diferită „Mozart și Salieri“. joaca gen definit izolare sale: acțiunea are loc într-un spațiu închis, care pare mai luminos nuanțe, și subliniază drama istoriei. Finale funcționează destul de previzibil: intriga în termeni de complot este practic inexistentă. Principala complicație - o demonstrație a lumii interioare a eroilor, încercând să explice comportamentul și motivele lor.

limbă

Foarte simplu, dar în același timp, de vocabular bogat diferă în teatru „Mozart și Salieri“. Pușkin a refuzat revoluții literare complexe a recurs la momentul în scris tragedia lui mai devreme, atunci când imitat Shakespeare. Acum, el a fost interesat într-un limbaj ușor, grațios de Racine. El a căutat să aibă cititor (sau vizualizator de scenă) nu a fost distras de esența personajelor de conflict și confruntare.

Deci, el a redus în mod deliberat domeniul de aplicare al poveștii și a căutat concizia maximă în dialogurile și monologurile. Într-adevăr, cei doi eroi dintr-o dată devenit foarte clar încă de la prima dintre aspectul său în mod clar, să indice cu precizie și cu acuratețe motivele și scopul vieții lor. Poate că este în tragedii mici, în special talanti luminoase ale autorului la simplitatea dezarmantă în lexicon. Acest lucru atrage dramă cititorului „Mozart și Salieri“. Pușkin a vrut să facă sens al conflictului cât mai accesibile, astfel încât să evite orice lucru care ar putea distrage atenția cititorului. Cu toate acestea, nu este lipsit de eleganță unele caractere: aproximeze, cu toate acestea, se pare melodice și foarte ordonată vorbită. În lucrarea de față această singularitate se manifestă mai ales viu pentru că două dintre protagonist - compozitorul, oamenii muncii intelectuale, care și-au rafinat gust.

intrare

Unul dintre cei mai cunoscuți scriitori și poeți este Pușkin. „Mozart și Salieri“ (conținut de joc scurt variază în simplitatea aparentă și ușor de înțeles) - este o dramă, care este interesant pentru povestea dramatică și complexă psihologică. Start deschide monolog Salieri, care vorbește despre devotament și dragoste muzica lui, și reamintește eforturile pe care le-a făcut pentru studiul ei.

În același timp, el își exprimă invidia (apropo, asta e ceea ce era acesta este unul dintre proiectele de nume de joc) la Mozart, care cu ușurință și virtuozitate compune opere de geniu. A doua parte a monologului dedicat dezvăluirea planului său: compozitorul a decis să otrăvească prietenul său, ghidat de faptul că este în zadar irosește talentul lor și nu se poate găsi la o bună utilizare.

Prima vorbesc de eroi

Ca și în nici un alt munca scurt, el ar putea transmite profunzimea experiențelor psihologice Pușkin. „Mozart și Salieri“ (conținut scurt de joc este cea mai bună dovadă în acest sens) - este un duel verbal între două personaje, care se confruntă cu interesele și obiectivele lor de viață. Cu toate acestea, se pare că ei comunică foarte prietenos, dar autorul a construit discursul lor, astfel încât fiecare propoziție demonstrează modul în care acestea sunt persoane diferite, și modul în care contradicție ireconciliabilă între cele două. Acesta se găsește deja în prima lor conversație.

Tema „Mozart și Salieri“ este probabil cel mai bine revelat în apariția primelor pe scena care demonstrează imediat cumpătul cu ușurință și în mod natural. Aceasta duce la un violonist orb, care joacă prost compoziția sa și de eroare muzician amuzată săraci. Salieri este indignat din cauza faptului că prietenul său face haz de propria muzica geniu.

A doua întâlnire a personajelor

Această conversație este complet solidificat soluție compozitor otrăvit prietenul său. El ia otrava și se duce la un restaurant unde au fost de acord să luăm cina împreună. Între cele două există încă o dată un dialog care pune în cele din urmă lamuresti i. Deci, acțiunea laconic toate diferă tragedie puțin Pușkin. "Mozart și Salieri" - o drama care nu a făcut excepție. Acest al doilea compozitori de conversație ocupă un loc central în poveste. În timpul în această seară cu care se confruntă în mod direct interesele lor vitale și motive.

Mozart a spus că adevăratul geniu nu se poate face rău, și însoțitorul său, deși lovit de acest gând încă aduce ideea lui până la sfârșit. În acest caz, cititorul vede că Mozart este sortit. Pușkin astfel încât construiește activitatea sa, că acest lucru nu lasă nici o îndoială. El este interesat în primul rând, care a dus la această dramă.

Imaginea personajului principal

Tragedia „Mozart și Salieri“ este interesant în ceea ce privește confruntarea psihologică a acestor persoane. Primul caracter este foarte simplu și direct. Ea nu a venit ideea că prietenul său este gelos pe el. Dar, ca un adevărat geniu al artei, el are un fler neobișnuit, care sugerează că se va termina în curând, ceea ce este și spune. Mozart spune povestea Salieri despre un client ciudat, care a ordonat Requiem lui, și de atunci nu mai apar.

De atunci, compozitorul a crezut că el a scris un recviem în sine. În această poveste foarte scurtă a simțit o premoniție sfârșitul lor iminentă, chiar dacă el nu își dă seama exact cum se întâmplă.

Imaginea Salieri

Acest compozitor, dimpotrivă, chiar mai hotărât să realizeze planul său rău. Acest lucru este valabil mai ales în scena când a jucat fragmente din Mozart Requiem. Acesta este in prezent una dintre cele mai puternice în joc. În acest episod, Mozart apare din nou pentru cititor ca un geniu muzical și Salieri - ca personificarea raului. Astfel, autorul a demonstrat ideea lui că aceste două concepte sunt incompatibile unele cu altele.

idee

Produsul de „Mozart și Salieri“ - aceasta este lucrarea cea mai filosofică în ciclul de tragedii mici, deoarece este vizibil cel mai bine problema confruntării dintre bine și rău, întruchipat în marele compozitor și invidios lui. Pușkin potrivit perfect de caractere pentru a întruchipa ideile sale: tocmai acum, creativitatea adevărat devine o arenă de luptă între aceste două principii opuse. Prin urmare, această dramă are un sens existențial. Și în cazul în care celelalte lucrări ale ciclului în cauză au complot suficient de dinamic, care se mișcă ideea principală în acest joc este opusul: în prim-plan autorul a prezentat o idee filosofică că lucrarea de față este sensul vieții, iar parcela joacă un rol de sprijin, declansand ideea scriitorului.