Muzică de cameră. Ce este muzica camerei instrumentale?

Probabil că fiecare om indiferent față de muzică. Ea însoțește umanitatea este inseparabil, este imposibil să se determine cu exactitate când omul a învățat să-l accepte. Cel mai probabil, sa întâmplat atunci când strămoșul nostru, încercând să -și exprime emoțiile lor, a lovit gol trunchiul unui copac. De atunci, oamenii și muzica sunt indisolubil legate, în prezent există multe dintre genuri sale, stiluri și tendințe. Acest popular, spiritual și, în cele din urmă, clasică instrumentală - muzică simfonică și de cameră. Care este direcția ca muzică de cameră acolo, ei știu aproape totul, dar care sunt diferențele și particularitățile sale - câteva. Să încercăm să înțelegem acest lucru mai târziu în articol.

Istoria apariției muzicii de cameră

Istoria muzicii de cameră își are originea în Evul Mediu. În muzica din secolul al XVI-lea trebuie să meargă dincolo de templele bisericii. Unii autori au început să scrie lucrări care au fost efectuate în afara zidurilor bisericii pentru un mic cerc de cunoscători. Trebuie remarcat faptul că la început a fost doar muzica vocală și instrumentală de cameră a venit mult mai târziu. Dar, mai întâi lucrurile primele.

muzica de camera Fascinant. Care este numele vine de la camera cuvântul italian ( „Sala“), probabil, toată lumea își amintește. În contrast cu muzică bisericească și teatru, Camera a fost inițial destinat să fie efectuate în incinta o echipă mică pentru un cerc restrâns de ascultători. De obicei, performanța a avut loc la domiciliu, iar mai târziu - în săli de concerte mici. vârf de muzică de cameră și instrumentală a ajuns în secolele XVIII-XIX, atunci când toate casele bogate care trăiesc efectuat concerte similare. Mai târziu, chiar și aristocrații au fost administrate posturi regulate muzicieni.

Imagini cu muzică de cameră

Inițial destinat pentru muzica de cameră, înainte de un mic cerc de oameni care sunt cunoscători ei. A dimensiunile camerei, unde a avut loc concertul, permite interpretului și publicul de contact strâns între ele. Toate acestea au creat o atmosferă unică de apartenență. Poate că acesta este motivul pentru o astfel de artă se caracterizează printr-o capacitate ridicată emoții lirice deschise și nuanțe diferite ale experienței umane.

muzică de cameră nu au putut fi proiectate mai precis pentru a transmite emoțiile umane cu ajutorul concis, dar în același timp , bine verificat fonduri. Spre deosebire de muzica simfonica, în cazul în care partidul a evoluat, în astfel de instrumente recunoscute de lucrări scrise pentru fiecare instrument are propriul său partid, și ei sunt aproape egale între ele.

Tipuri de camera ansamblu instrumental

Odată cu dezvoltarea istoriei a evoluat și muzică de cameră. Care este direcția ar trebui să aibă unele caracteristici în raport cu autorii, nu are nevoie de dovezi. benzi instrumentale curente reprezintă:

• duete (doi interpreți);
• Trio (trei membri);
• cvartete (patru);
• cvintete (cinci);
• sextets (șase);
• septets (șapte);
• octeții (opt);
• nonets (nouă);
• decet (zece).

În acest instrument compoziția poate fi destul de variate. Acesta poate include atât cu coarde și instrumente de suflat. Componența unei echipe poate fi inclus numai șir sau doar vânt. Și pot exista ansambluri camerale mixte - cel mai adesea se întorc la pian. În general, compoziția lor limitată la un singur - imaginația compozitorului, și este adesea nelimitată. În plus, există și orchestre de cameră - grupuri, care includ nu mai mult de 25 de muzicieni.

Genuri muzicale instrumentale de cameră

genuri moderne de muzică de cameră s-au format sub influența lucrărilor acestor mari compozitori precum V. A. Motsart, Beethoven, Haydn. Că acești artiști au fost create claritate de neegalat a conținutului și profunzimea emoțională a lucrării. Sonatelor, duete, triouri, cvartete și cvintete la un moment dat tribut plătit cel mai cunoscut romantismul secolului al XIX-lea: Mendelssohn, Schumann, Schubert, Chopin. În plus, popularitatea uriașă în acest moment a primit și genul de miniaturi instrumentale (Nocturne, Intermezzo).

Există, de asemenea, concerte camerale, apartamente, fugile, cantate. În secolul al XVIII-genurile de muzică de cameră este o diversitate extraordinară. În plus, au absorbit caracteristicile stilistice ale altor genuri și stiluri. De exemplu, Beethoven a trasat dorința atât de clar pentru a împinge limitele unor astfel de fenomene ca muzica de camera, ceea ce lucrarea sa ca „Sonata Kreutzer“ de monumentalism și tensiunea emoțională nu este creații Symphony inferioare.

Genurile de muzică de cameră vocală

În secolul al XIX-lea, ea a câștigat popularitate imensă vocal muzică de cameră. A apărut un nou gen de cântec de artă și romantism a adus un omagiu acestor mari compozitori precum Schumann, Schubert, Berlioz, Brahms. O contribuție inestimabilă la lumea colecție de muzică de cameră a făcut compozitori ruși. Idilele Magnific M. I. Glinki, P. I. Chaykovskogo, M. P. Musorgskogo, M. Rimski-Korsakov, și astăzi nu lasă pe nimeni indiferent. În plus față de bucăți mici, există, de asemenea, un gen de cameră de operă. Aceasta implică existența unui număr mic de interpreți și nu necesită un spațiu mare pentru spectacole.

Muzica de cameră astăzi

Desigur, astăzi nu există practic nici o astfel de case, în cazul în care, la fel ca în secolul trecut, ansambluri de camera juca înconjurat de un cerc restrâns de persoane. Cu toate acestea, spre deosebire de stereotipurile existente, această destinație este foarte popular. Sala de organe și de muzică de cameră din întreaga lume colecta milioane de fani ca lucrările compozitorilor clasici și autori contemporani. festivaluri regulate, în care bine-cunoscute și artiști în devenire să împartă arta lor.