Artist Mashkov Ilya Ivanovich: biografie, creativitate

Cea mai stralucitoare, original , artist al secolului 20 Mashkov Ilya Ivanovich a trăit o viață interesantă și plină de evenimente. El a trecut prin influența diferiților artiști, căutarea revoluționară și găsi locul în structura art. Moștenirea sa de astăzi este de câteva sute de lucrări, care sunt în multe colecții din întreaga lume.

Copilărie și Familiei

Mashkov Ilya Ivanovich sa născut în satul Mikhailovskoye zona de Don cazacii (azi regiunea Volgograd) , într - o familie de țărani săraci. Ilya a fost cel mai mare dintre cei nouă copii, și bani de la părinți, implicați în vânzare, nu a fost pe educația copiilor. Boy, care de la o vârstă fragedă a arătat o mare de tracțiune și capacitatea de a desena, a fost trimis la școala parohială, dar în 11 de ani, l-au luat și trimis la muncă pentru a putea ajuta la susținerea familiei. El a avut un comerciant de fructe magazin 14 ore în picioare pe picioare, care deservesc clienții, el ura de locuri de muncă, dar nu a existat nici o alegere.

Vocație și formare profesională

Mashkov Ilia mai târziu a mers să lucreze în magazinul de comerciant, lucrarea nu a fost ușor, dar uneori este încredințată să picteze bannere și semne. Această activitate ia dat o mare plăcere. În timpul său liber a copiat imagini din reviste, făcând schițe ale împrejurimilor, păsările. Băiatul îi plăcea să atragă. În ciuda situației sale financiare extrem de limitată, el a ordonat în caseta de e-mail de vopsele. Într-o zi profesorul Borisoglebskaya sala de sport reperat desen un băiat și la întrebat dacă vrea să învețe. Ilia a fost foarte surprins, pentru că nici măcar nu știu că poți învăța să atragă. Deci, el a început pentru a obține primele abilități și sfaturi de la profesor al școlii. Acest lucru ia permis să înțeleagă vocația sa și a stabilit un obiectiv - de a deveni un artist.

În 1900 a intrat la școala din Moscova de Pictură. Aici el învață de la profesori restante: Konstantin Korovin, Pasternak, Valentin Serov, Vasnetsov. Din primii ani de școală Mashkov afișat un talent remarcabil și caracterul excentric. El a fost foarte pasionat de hiperbolă, un exces de culoare, cu o mulțime de timp a dat dezvoltarea unor tehnici de desen, a fost foarte functional. Pe măsură ce elevii cu venituri mici în școală, el a fost oferit timp parțial, iar din 1904 Mashkov începe da lecții, câștigând un trai.

tineretul revoluționar

Mashkov Ilya devine destul de repede pe picioare. În 1906, el se construiește un studio într-o clădire a Societății Politehnice. Ar fi casa lui până la sfârșitul zilelor creative. În 1907, el sa întâlnit cu Petrom Konchalovskim, întâlnirea a avut o mare influență asupra artistului. În 1908, artistul călătorește în Europa, vizitează Franța, Anglia, Austria, Germania, Italia, Spania, unde sa întâlnit cu noile tendințe în pictură.

În 1910, Mashkov expulzat de la școală, dar el a avut deja găsit calea lui. Artistul este încă o mulțime de muncă, luând lecții de la studioul lui Konstantin Korovin, scriind portrete personalizate și naturi statice. El a pus, inclusiv la Salonul de la Paris, în cazul în care activitatea sa este de cumpărare rus filantrop Morozov. Chiar și atunci, pictura Mashkov distinge vedere neobișnuită a lumii și a obiectelor din jur. El este îmbibată cu idei revoluționare din Europa și dornici să schimbe arta rusă.

„Jack de diamante“

În 1911, Mashkov Ilia Petrom Konchalovskim cu societatea artistică de bază „Jack de diamante.“ În primul rând, în 1910 a existat o expoziție cu același nume, urmat de o ca-minded artisti crea comunitatea cu același nume. Chiar numele pentru a șoca publicul, făcând aluzie la prizonierii politici. Moscova își propune să pună artiști care săvârșesc revoluție în artă, și au reușit pe deplin. Ei au opus tradițiile realismului academic și, a proclamat dominația impresionist, fovistul și cubiste idei.

Mashkov a fost unul dintre ideologilor comunității. Este datorită lui, „Jacks“ atât de des vopsite naturi statice, semne care amintește de un magazin alimentar. Artisti experimentat cu formă și culoare. Spre deosebire de mulți dintre avangardă, Mashkov și tovarăși revendicat obiectivitate în art. În 1911-14 ani, artistul este secretar al societății, participă la toate expozițiile sale. În 1914, el a părăsit „Jack Diamonds“ și a trimis în străinătate.

Mashkov și „lumea artei“

La revenirea Mashkov intră în „lumea artei“ - o asociație care a existat de la sfârșitul secolului al 19-lea și a unit cele mai importante artiști ruși. Doar în acest moment, trupa anunta posibilitatea de a crea noi clasice, ea devine ideea principală a „Noua Academie“ Alexander Benois. A doua jumătate a 10-e ale secolului XX a fost dificil pentru artiști aparținând acestei comunități. Deși „lumea artei“ - unirea de a desemna o contribuție enormă la arta rusă, la momentul Mashkov ea deja a fost, mai degrabă, unitatea formală. Artistul participă la expoziții și sprijină tovarăși. În această perioadă, Mashkov încă o mulțime de muncă, dar treptat vine la un nou realism.

Asociația Artiștilor Plastici din Rusia Revoluționar

În 1925, Mashkov Ilia ia o nouă societate AHRR, care pledează pentru o nouă idealuri, revoluționare. De fapt, el a devenit unul dintre primii ideologi ai realismului socialist. Artistul aparține federației până la dezintegrarea acesteia în 1929. În această perioadă, el pictează o nouă viață fericită, portrete de lideri de fabricație, încă de viață cu o abundență de hrană. Pictori Moscova, foști colegi Mashkov, nu înțeleg noile sale idealuri, mulți dintre ei trăiesc în exil. Ilya Ivanovich rămâne în URSS și sprijină pe deplin idei noi. În 1930 Mashkov a scris ideologic imagine corectă: „pâine sovietică“ „Greeting 17-lea Congres al PCUS (b)“,

În timpul războiului, Mashkov trăiește în Abramtsevo, portrete de soldați și răniți, muncitorii din spate vopsite. Late Mashkov este publicul atitudinea optimistă. Ei bine-cunoscut arta Yakov Tugendhold a spus că lucrarea sa este vizibilă „dragostea sănătoasă pentru carnea strălucitoare și sânge.“ El a păstrat pasiunea lui pentru exagerare până în ultimele zile.

activitatea Expoziție

Ilya Mashkov întreaga viață a fost foarte productiv, așa cum este expus în mod activ activitatea sa. A participat la numeroase expoziții importante ale începutul secolului XX. Acest eveniment "Jack of Diamonds", "lumea artei". În 1916, „Expoziția de pictură contemporană din Rusia“, se arată 70 de lucrări, a fost cea mai mare expoziție viață Ili Mashkova. Deoarece '20 artistul a expus în străinătate în Veneția, Londra, New York. În cei 30 de ani de putere sovietică cu plăcere poarta picturi Mashkov în toate marile orașe ale lumii.

activitatea educațională

Pentru cea mai mare parte a vieții Ilya Mashkov, artist, pictor, a învățat. Ca un om tânăr, el a dezvoltat propria sa metodă de predare desen și pictură. Școala lui, pe care a deschis la începutul secolului al XX-lea, a fost de a deveni un AHRR central de studio. Printre studenții săi erau Falk, Tatlin, Osmerkin, Mukhina.

După revoluție, artistul a fost de predare, de lucru pe diverse cursuri la Academia Militară și în VHUTEINe.

intimitate

Ilya Mashkov a arătat dragostea lui pentru viață și în viața de zi cu zi. A fost un mare iubitor al doamnelor și căsătorit de trei ori. Prima soție a fost italian Sofia Arentsvari, Mashkov sa căsătorit în 1905, un an mai târziu sa născut singurul fiu al artistului Valentin. El a devenit un inginer de proiectare, el a fost arestat în 1937. A doua soție în 1915 a devenit un artist Fedorova Elena Fedorovna. A treia soție a fost, de asemenea, un artist: în 1922 Mashkov Danilova sa căsătorit cu Maria Ivanovna.

Legacy și memorie

Ilya Mashkov, ale cărui picturi sunt extrem de apreciate de iubitorii de pictură, a murit 20 martie 1944, la dacha lui în Abramtsevo. El a lăsat în urmă o moștenire mare. Picturile sale sunt acum în colecțiile de 78 de orașe din lume. Cea mai mare colecție de văduva artistului a dat Muzeul de Arta Volgograd. Picturile sale apar rar la licitație și vândute pentru sume uriașe. Astfel, pictura „Flori“ a fost vândut pentru 3,5 milioane de dolari, și „Still Life cu fructe“ - pentru $ 7.2 milioane.

Creativitatea Mashkov a studiat de istorici de arta, el dedica cartea. Muzeul în Volgograd poartă numele. Memoria artistului dispare, expoziția lucrărilor sale sunt organizate periodic în muzee importante. Deci, în 2014, lucrările ulterioare au fost prezentate la Moscova, expoziția a fost un mare succes.