Ce este teatru. Istoria artei teatrale

Istoria artei teatrale a început în antichitate. Să presupunem la acel moment a prevalat sclavia și a avut nici o educație. Dar oamenii știu ce teatru. Crescând din adâncurile unei istorii umane lung, rădăcinile lor, el merge în misterele antice populare de masă rituri, merrymaking și festivaluri. Decurgând pe această bază acțiune primară convențională de benzi desenate și natura tragică (cum ar fi Saturnaliilor, mistere) conțin elemente de teatru (într-un design de mitologic) complot inclus dans, dialog, cântece corale, Mummers.Un, măști. Treptat a avut loc și etape de separare pentru baze religioase, izolarea dintr-un cor de caractere mulțimea de conversie festival masă semnificativă în meci organizat. Toate acestea au deschis calea pentru apariția unei astfel de favorit cu toată drama literară. Dezmembrarea silită publicul și actorii relevat funcție socială importantă a acestei forme de arta.

Acest proces este în mod clar exprimată în teatrul de Grecia antică, care a avut un impact enorm asupra dezvoltării active a artei europene. În orașele-stat, el a devenit șef al unei vieți sociale importante. Ce este teatrul în Grecia antică? Reprezentări au fost apoi populare festival mare. La amfiteatru imens, gigantic sub cerul liber, merge la zeci întregi de mii de spectatori entuziasmati. În plus față de actorii profesioniști existenți ar putea juca o idee și de cetățeni - membri ai corului însuși. Dans și muzică au fost esențiale, principalele elemente ale acțiunii.

Ce este teatrul in Roma antica? Au dezvoltat pus în scenă mai activ de majoritatea performanțelor, chiar și schimbarea tipului de scenă, a crescut echipamente de teatru profesionist, având în diferite tipuri de spectacole (muzică și spectacol de dans pe teme mitologice - pantomima, care a ajuns în epoca Imperiului a înflorit, a rămas până la 5 în cel mai mult. un gen teatral populară).

teatru european din Evul Mediu, practic, a încetat să mai existe. Uilyam Shekspir și câteva dramaturgi din secolul al XV-lea. reînviat-l. Apoi, fără excepție, au jucat un rol la baieti si barbati. Actrita a aparut pentru prima dată în populare trupe italiene de jucători ambulanți care au jucat comedia „Scopul arte“ (joc de benzi desenate mici, cu participarea obligatorie a măștilor de caractere).

cultura umanistă a Renașterii reînviat tradiția antică a artei teatrale, combinându-le cu o tradiție bogată de patrimoniu național popular. În piesele lui dramaturgi celebre ale epocii dezvăluie istoria în conflictele politice și sociale acute.

Creșterea teatrului asociat cu difuzarea activă a clasicismului, care este un teren publică - consolidarea unor regimuri absolutiste în unele țări europene. actori sarcina a fost de a crea o imagine complexă a eroului care depășește în luptele interne și chinurilor dihotomia proprii între cerințele intereselor publice și private. Probleme moderne în această perioadă a dobândit ca un caracter abstract și universal semnificative. Asta e ceea ce teatrul clasicismului.

În a doua jumătate a secolului al 18-lea, a devenit purtător de cuvânt principal al ideilor burgheze rapide Luminilor. În arta actorii cetățeniei timp este perfect combinat cu o dorinta puternica de a crea un nou holistică, cu un interes în adevăr istoric.

Romantismul a devenit aspirațiile maselor democratice și idealurile umaniste. Sub steagul acestei ere în drama sa desfășurat lupta serioasă cu el însuși clasicism imitativ - pentru națiune, istoricismul, identitatea națională.

Realismul, care a fost preparat prin teatrul Iluminismului, și apoi romantismului, a cumpărat o formulare independente decente în 30-40gg. 19. și a atins cea mai înaltă poziție dominantă până la mijlocul secolului.

În teatrul modern, realizat sinteza multor forme de artă, probleme sociale și emoții - analiză psihologică, perspectivă morală înaltă, starea emoțională a imediatului, fiabilitate și experiență grotescă și excludere, versuri și satiră. Toate acestea vin în cele mai indraznete combinatii și neașteptate. Ce este teatrul timpului nostru? Aceasta este o tendință pronunțată de a aborda activitatea crescută a imaginilor pentru a salva importante mijloace artistice și meaningfulness lor. Astăzi, acest tip de artă este de neconceput fără director. De asemenea, semnificativ este setat acum de proiectare.